Frankenthal – Joachim Kreiensiek „Lokalität, Wandel und Weite“ – Malerei und Installation im Kunsthaus Frankenthal vom 03.06. – 28.06.2015

Frankenthal/ Metropolregion Rhein Neckar.Unter dem Ausstellungstitel „Lokalität, Wandel und Weite“ gibt Joachim Kreiensiek vom 03. bis 28. Juni 2015 im Kunsthaus Frankenthal (Pfalz) einen Einblick in sein künstlerisches Schaffen. Mit dem Titel verrät der 1961 in Bitburg/Eifel geborene und in Mainz lebende Künstler einiges von der Philosophie, die hinter seiner Malerei in Öl steckt. So zeigt er in der Ausstellung das grüne Fließband „Rhein-strom“, eine großformatige Arbeit, auf den großen Nachbarn bezogen. Die Vernissage ist am Mittwoch, 03. Juni 2015, um 18.30 Uhr im Kunsthaus Frankenthal. Begrüßt werden die Besucher durch Bürgermeister Martin Hebich. Die Einführung übernimmt der Künstler selbst. Für den musikalischen Rahmen sorgen Querflötenschüler der Städtischen Musikschule Frankenthal. Die halbabstrakte Darstellung des Wassers und des Strömens ist in üppig pastoser, fast gestischer Malerei angelegt. Dem Thema entsprechend zeigt sich die Kraft des Wassers nicht in dramatischem Gewoge, sondern in rhythmisch gleichmäßiger Wellenbewegung. Es zeigt sich das stete, dauernde, gesetzhafte Fließen. Eine großformatige, monochrome, ockerfarben strah-lende „Stadtkarte Wiesbaden“ ist als Vexierbild ange-legt, der sich bewegende Betrachter kann Partien auf-scheinen oder verschwinden sehen. Das Motiv, als Stadtgrundriss gewissenhaft wiedergegeben, erscheint unfassbar wie die Wirklichkeit.An dieser menschengemachten Welt haben Generati-onen gewirkt, die Menschen kommen und verschwin-den, es bleibt die vielgestaltige Komplexität der Stadt-struktur. Dem Titel der Ausstellung entsprechend mag hier der Begriff „Weite“ angemessen, die Anonymität und Namenlosigkeit einer gedehnten, bebauten Fläche. Die blassgrauen Strukturbilder korrespondieren auf ambivalente Weise mit den Stadtkarten. Die rechtwink-ligen technoiden Strukturen in ihrem lichten Grau at-men wie auch die Stadtkarten eine gewisse Spirituali-tät. Die Anmutung von Funktionalität und flächenhafter Präsenz erinnert an moderne Urbanität, an die alles durchdringende Nivellierung durch Technik und Rationalität. Die vielen Einzelformen, wie auch bei den Stadtkarten, erst ergeben das Ganze, was ist ein Einzelnes, wenn es Viele gibt, es beginnt die Anonymität und Abstraktion moderner Lebenszusammenhänge. Die Installation „Vom guten Leben“ auf einem großen, weiß gedeckten Tisch, stehen zahlreiche gute Trink-gläser, in die jeweils eine Glühbirne gelegt ist. „Auch die industriell gefertigte Glühbirne ist in ihrer fragilen Funktionalität und Schönheit in diesem Bilderkontext ein sinnbildliches Objekt für Licht, Leben, moderne Zivilisation mit ihren Lebenserleichterungen. Die harmlose Glühbirne impliziert nun ebenso die Ab-gründe unserer Gegenwart und Zivilisation: die Lö-sungsversuche des Energieproblems bewegen sich zwischen Getrieben sein und Ratlosigkeit. So schwebt zwischen den Bildern und Objekten das Spannungsverhältnis von Endlichkeit und Unendli-chem, Einzelexistenz und Weite, dem menschlichen Wunsch nach langem-guten-Leben, immer eingebettet im gesellschaftlichen Sein.